Val la pena veure "Cent anys de solitud" de Netflix?

Considerada com una de les obres més grans de la literatura mundial, Cem Anos de Solidão (Cent anys de solitud a l'original i Cen anys de solitud en la versió anglesa), de l'autor Gabriel García Márquez, va aconseguir una versió en pantalla després de dècades de resistència a les adaptacions audiovisuals. Amb l'autorització dels seus fills, Rodrigo i Gonzalo García Barcha, Netflix explora aquesta història en una sèrie limitada de dues parts.

AVÍS: atenció, aquest text conté SPOILERS de la primera part de Cem Anos de Solidão. Es recomana mirar-lo abans de continuar llegint.

Sinopsi

Com a premissa de la trama, després de casar-se contra la voluntat dels seus pares, els cosins José Arcadio Buendía e Úrsula Iguaran deixen el poble on viuen per emprendre un viatge a la recerca d'una nova llar. Acompanyats d'amics i aventurers, la parella arriba a la vora d'un riu de pedres prehistòriques, on van trobar una ciutat utòpica que anomenen. Macondo. Diverses generacions del llinatge de Buendia marcarà el futur d'aquesta ciutat mítica, turmentada per la bogeria, els amors impossibles, una guerra sagnant i absurda, i la por que una terrible maledicció els condemni inevitablement a cent anys de solitud.

Llibre vs sèrie: què és l'adaptació i què és la creació original

L'adaptació de Netflix del llibre, creada per José Rivera e Natàlia Santa i dirigida per Alex García López e Laura Mora Ortega, és una traducció ambiciosa de l'obra mestra de Gabriel García Márquez, que aconsegueix mantenir l'essència i la complexitat del llibre, però també proposa introduir els ajustos necessaris en el format audiovisual. Tot i que la sèrie no té por d'abraçar el simbolisme i la prosa poètica de Márquez, s'enfronta al repte de transformar una novel·la essencialment introspectiva i densa en una narrativa visual dinàmica que atragui l'atenció de l'espectador.

En el llibre, el flux narratiu està marcat per l'escriptura sense diàlegs convencionals, on el narrador omniscient guia els lectors a través de les generacions de la família Buendía a la ciutat fictícia de Macondo. Aquesta estructura es tradueix de manera desafiant a la pantalla, i la sèrie utilitza diàlegs més elaborats que a l'obra original, per avançar en la trama i proporcionar més profunditat als personatges. Tot i que molts d'aquests diàlegs estan extrets directament del text, hi ha moments en què l'adaptació s'allunya una mica de la subtilesa de la prosa, creant una sensació de major literalitat, que, de vegades, contrasta amb el ritme més fluït del llibre.

Pel que fa als aspectes visuals, la sèrie xoca amb el clau en captar l'esperit surrealista i poètic de la novel·la. Imatges com la sang serpentejant per la ciutat o el moviment continu per la casa de la família Buendía són representacions sorprenents dels elements màgics de l'obra, cosa que fàcilment podria semblar exagerada si no està ben executada. Tanmateix, la intensitat poètica del llibre, que sovint es sosté per la seva capacitat de deixar espai per a la interpretació, és més explícita a la pantalla, i es pot veure com quelcom més literal o “mastegat”, per dir-ho d'alguna manera. 

Pel que fa a la narrativa, la producció, que retrata la meitat del llibre en els seus vuit primers capítols, opta per accelerar alguns passatges, però tot i així intenta mantenir la lentitud contemplativa de la història, un factor que, de fet, pot ser una font de malestar per als espectadors que prefereixen episodis més curts i/o més dinàmics. Tanmateix, per als que han llegit el llibre, l'elecció dels passatges accelerats potser no ha estat bona. Per exemple, la reunió del coronel Aureliano Buendia (Claudio Cataño) amb la visió del seu pare, que tenia més densitat en el text original.

Personatges i actuacions

L'atmosfera creada pel repartiment és tan immersiva que, de vegades, sents que et converteixes en un dels Buendías i acabes absorbint totes les emocions que s'exploren en aquest univers. L'actriu Marleyda Soto, en el paper de Úrsula Iguaran, ofereix un rendiment marcat per l'objectivitat i la duresa implacable, alhora Claudio Catano, a la pell de Aurelià adult, explora l'angoixa d'un home consumit per premonicions i desitjos desafortunats. 

Ja Nicole Montenegro e Laura Grueso, que interpreten les versions jove i adulta de Rebeca, aconsegueixen tenir un domini inigualable a les pantalles. Entre alguns moments, cal destacar l'escena en què la jove Rebeca arriba a la porta del Buendía amb una bossa d'ossos, i més tard, quan el personatge esdevé una dona agosarada i ambiciosa. També val la pena destacar el desenvolupament de Diego Vasquez. La seva obsessió pels invents i l'alquímia substitueix la seva preocupació per la seva família, el que el porta a un aïllament creixent.

aspectes tècnics

La ciutat fictícia de Macondo, ambientada a Colòmbia, a Cem Anos de Solidão, és l'escenari on s'entrellacen els destins de la família Buendía, i la seva estètica vibrant i íntima marca el to de la sèrie. Amb els seus colors vius i la forta connexió amb la natura, Macondo es converteix en més que un escenari: és un reflex de l'ànima dels personatges. 

De fet, la casa familiar Buendía, dissenyada amb meticulositat, serveix com a representació del cor físic i metafòric de la narració. És un lloc de creixement i transformació, que simbolitza l'evolució tant de la família com de la ciutat. Quan els problemes del món comencen a envair Macondo, la bellesa del lloc es fa encara més sorprenent, intensificant la tensió emocional mentre els personatges s'enfronten a canvis profunds.

Encara en l'aspecte visual, la fotografia impressionant de Paulo Pérez i Maria Sarasvati aconsegueix traduir la fantasia en imatges impressionants i poètiques. L'expansió de Macondo a la pantalla i les generacions de Buendías es capten amb una atenció acurada als detalls, a mesura que l'escenari es transforma, com ho fan els mateixos personatges. 

Ara la producció de Bàrbara Enríquez e Eugenio Caballero treu a la perfecció elements de realisme màgic, com ara una dona jove sagnant en un bany de riu o el fantasma d'un home mort que insisteix a perseguir els vius. La sèrie es resisteix a les presses, permetent que cada escena es desenvolupi a un ritme contemplatiu, ja sigui en el diàleg entre els personatges o en els petits detalls de la vida quotidiana, com el treball d'Úrsula a la cuina, que esdevé un reflex de les tensions familiars i socials.

Finalment, val la pena destacar la transició entre la versió més jove i la versió adulta dels personatges. Cem Anos de Solidão ho fa amb gran subtilesa, i dos dels canvis més sorprenents es troben en els personatges José e Úrsula. Les actuacions de Marco González e Diego Vasquez com a José i de Susana Morales e Marleyda Soto com a Úrsula, respectivament, aporten una continuïtat que connecta generacions, donant a la trama una fluïdesa emocional. És interessant observar que, mentre Úrsula guanya més empatia i profunditat al llarg de la trama, José es transforma i passa d'un jove somiador a un home obsessionat amb els seus invents.

Conclusió

L'adaptació de l'obra literària Cem Anos de Solidão for streaming aconsegueix captar l'essència de l'esperit de realisme màgic que impregna la història de Gabriel García Márquez. D'una manera subtil, els directors introdueixen moments impactants sense que la narració sembli forçada o exagerada, valorant la naturalitat i un enfocament sense pretensions a l'hora de treballar el surrealisme present en el text original. Així que responent a la pregunta: sí, val la pena veure la sèrie!

Aquesta característica es va estendre als temes més delicats i pesats que retrata la sèrie, com ara l'abús i altres formes de violència. La producció aconsegueix posar l'espectador en una posició incòmoda perquè s'enfronti a aquestes qüestions, a diferència del llibre que, pel fet de tenir una narrativa més llunyana, no ofereix tant aquest lloc. 

Filmada a Colòmbia, amb un repartiment majoritàriament colombià, la sèrie, estrenada el 2024, porta el públic en un viatge que transcendeix el temps i la memòria, reflectint el caràcter cíclic de la història i els inevitables errors del passat que insisteixen a perseguir la ciutat. Més que una simple adaptació, la producció representa un delicat homenatge al llegat de Gabriel García Márquez, aconseguint recrear no només la història, sinó també l'essència que caracteritza la trama original.

on mirar

La primera part de Cem Anos de Solidão, que té vuit episodis, està disponible a Netflix. La segona part està previst que s'estreni a finals d'any, també amb vuit capítols.

L'interval entre parts de la sèrie pot ser una oportunitat per als espectadors que no coneixen el llibre per aprofundir en l'obra de Márquez i identificar els matisos i les diferències entre la literatura i l'adaptació en streaming. 

Veure el vídeo 

Veure també 

FONT

Netflix

Revisat per Tiago Rodrigues el 10/02/2025